当下，精深的汉字，是一首缓慢遗忘的古曲；清新的平话，是一朵逐步凋零的茉莉；绘声绘色的皮影，是日渐式微的家族。常常因为许许多多的传统文化艺术消失，自己不免感到怅惘，希望这些文化能够传承延续。
那次，我站在扬州双博馆雕版印刷厅中央，深深的注视着眼前正在雕版的工匠师傅。他年纪大约四五十岁，发色斑驳，皮肤白皙，穿一身墨色唐装，唐装上绣着一条暗红色的龙，十分有精气神。他把刚刚剔去字左侧空白部分的雕版，上下翻转，再用右手握成拳状，抓着刻刀，在旋转过后的雕版上，又把字的左面空白部分剔掉，手腕一下一下的抖动着。师傅目光深邃，神情专注，像是在与雕版对话。几十分钟后，字迹雕刻完成，他抬起头来告诉我，这道工序测试你的前世今生是挑刀。
师傅取出磨好的墨汁，沾在棕帚上，顿时清淡的墨香夹杂着棕榈味扑鼻而来，令我陶醉。师傅抓着上了墨的棕帚，不疾不徐的在雕版上打圈，这道工序叫刷磨，最需要匠心与手感相结合。因为轻一分墨汁便不均匀，重一分则损伤版面，减少印数。他轻轻地刷着墨，刹那间，我仿佛看见一位慈爱的父亲在为可爱的女儿梳理满头长发的身影。刷完墨色后，她抽出一张米宣纸印在雕版上，抓起棕帚在纸上反复刷，劲道要比刷墨更重，不一会一张《金刚经》便完成了，字迹清晰秀丽，图画栩栩如生，他露出了满意的微笑。我的心跳加速，内心欢呼了起来。
我想在这一印一刷之间，一个词印刷便诞生了，转过头去，参观者们无不点头称赞，甚至还有两名外国人在。我默默的走出展馆，嘴角再次不由自主地上扬--中华文明的薪火生生不息！